tc ġnönü ünġversġtesġ eğġtġm bġlġmlerġ enstġtüsü güzel sanatlar eğġtġmġ anabġlġm dalı müzġk ...

117 Pages·2011·6.28 MB·Turkish

T.C.
ĠNÖNÜ ÜNĠVERSĠTESĠ
EĞĠTĠM BĠLĠMLERĠ ENSTĠTÜSÜ
GÜZEL SANATLAR EĞĠTĠMĠ ANABĠLĠM DALI
MÜZĠK ÖĞRETMENLĠĞĠ BĠLĠM DALI

FLÜT EĞĠTĠMĠNDE MARCEL MOYS’E AĠT “DE LA SONORĠTE” ADLI
METODUN ĠÇERĠĞĠ VE ÇALIġMA YÖNTEMLERĠ

YÜKSEK LĠSANS TEZĠ

Tuğba TOPCAN

Malatya-2011
T.C.
ĠNÖNÜ ÜNĠVERSĠTESĠ
EĞĠTĠM BĠLĠMLERĠ ENSTĠTÜSÜ
GÜZEL SANATLAR EĞĠTĠMĠ ANABĠLĠM DALI
MÜZĠK ÖĞRETMENLĠĞĠ BĠLĠM DALI

FLÜT EĞĠTĠMĠNDE MARCEL MOYS’E AĠT “DE LA SONORĠTE” ADLI
METODUN ĠÇERĠĞĠ VE ÇALIġMA YÖNTEMLERĠ

YÜKSEK LĠSANS TEZĠ

Tuğba TOPCAN

DanıĢman: Prof. Nezihe ġENTÜRK

Malatya-2011
T.C.
incintiU niversitesi
E[itim Bilimleri Enstittisti
Gi.izeSl anatlaEr litimi Ana Bilim Dalt
Miizik O[retmenli[i Bilim Dah
Tu[ba TOPQAN tarafindan hanrlanan "Fli.it Egitiminde Marcel Moys'a Ait De La
Sonorite Adh Metodun igerifi ve QahqmaY dntemleri" baghkh bu gahqma, 07-06.20II
tarihinde yaprlan slnav sonucundab agarrhb ulunarak jiirimiz tarafindan Yi.iksek Lisans tezi
olarakk abul edilmiqtir.
Damgman:P rof. Nezihe $ENTURK
Prof. K. Bi.ilent BIROL
4
Prof. Cemal YURGA
ahqil 40ft
Prof. Dr. SabahattinA RIBA$
ENSTITU IT,TUOUNU
ÖNSÖZ
Flüt çalmaya baĢlamama vesile olan Ankara Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi’ni
kazandığım 1997’den bugüne geçen 14 yılda çalıĢtığım, bilgi edindiğim, üzerimde
emeği olan baĢta ilk flüt öğretmenim C.S.O. Flüt Sanatçısı Sn. R. Altan Kalmukoğlu
olmak üzere Sn. Gülsen ġatana, Sn.Yaprak Oktay, Sn. Albena Sezer, Sn. Sibel Ayhan
Bayer, Sn. Onur TürkeĢ, Sn. Cem Önertürk, Sn. Emre SağbaĢ, Salzburg Mozarteum
Üniversitesi’nden Prof. Michael Martin Kofler, Sir James Galway, Emmanuel Pahud,
masterclass çalıĢmalarına katıldığım çok değerli flütistler; Sn. Andras Adorjan, Patrick
Gallois, Maurice Steger, Mats Möller, Christian Plouvier’e teĢekkür ederim.
Öğrendiğim her Ģeyi, Ģu an görev yaptığım Çanakkale Güzel Sanatlar Lisesi’ndeki
öğrencilerime aktarıyorum.
Tez çalıĢmalarım sırasında, çeviri konusunda yardımlarını ve zamanlarını
esirgemeyen değerli arkadaĢım Çanakkale 18 Mart Üniversitesi Devlet Konservatuarı
Öğretim Görevlisi Sn. Kazım Çokoğullu’ya ve kardeĢim Av.Utku Topcan’a, bilgisi ve
görüĢleriyle araĢtırmalarıma yön veren Çanakkale 18 Mart Üniversitesi’nden değerli
hocalarım Yrd. Doç. Dr. Alaattin Canbay ve Yrd. Doç. Dr. H. Yılmaz Küçüköncü’ye,
flüte özgü anahtar niteliğinde olup çevirisinde kilitlendiğim kelime ve ifadeleri
anlamlandıran, flüt üzerine yazılmıĢ sayısız kaynağı benimle paylaĢan değerli
arkadaĢım Sn. Cem Önertürk’e, anlayıĢı ve güveni için çok değerli Okul Müdürüm Sn.
Ayfer Kalbaran’a, hayattaki en değerli varlığım olan babam Sn. Turan Topcan’a destek
oldukları için sonsuz teĢekkürlerimi sunuyorum.
Değerli flüt eğitimcileri ve flütistler Halit Turgay, Hürkan Ayvazoğlu, Türkol
Çankaya, Sibel Ayhan Bayer ve Yaprak Oktay’a görüĢleri için teĢekkür ederim.
Desteğini, ilgi ve sevgisini esirgemeyen, bir öğretmen ve danıĢmandan çok daha fazlası
olarak gördüğüm kıymetli büyüğüm Sn. Prof. Nezihe ġentürk’e sevgi ve saygılarımı
sunuyorum.

i
ÖZET

FLÜT EĞĠTĠMĠNDE MARCEL MOYSE’E AĠT “ DE LA SONORITE ” ADLI
METODUN ĠÇERĠĞĠ VE ÇALIġMA YÖNTEMLERĠ

TOPCAN, Tuğba
Yüksek Lisans, Ġnönü Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü
Müzik Öğretmenliği Bilim Dalı

Tez DanıĢmanı : Prof. Nezihe ġENTÜRK
Mayıs - 2011, viii+106 sayfa

Bu araĢtırmanın amacı, 20. yüzyıl itibari ile Avrupa ve Amerika’da “ Ton
kavramı ve Sonorite ” üzerine yazılan birçok flüt metodunun kaynağı olan ve Fransız
Ekolü'nü temsil eden “ De La Sonorite - Art Et Technique” metodunun içeriğini ve
çalıĢma yöntemlerini açıklayarak diğer flüt metodlarına göre farkını ve ülkemizdeki
kullanılırlık düzeyini ortaya koymaktır.
Bu araĢtırma, betimsel nitelik taĢımakta olup kaynak tarama yöntemi ve görüĢme
tekniği uygulanarak gerçekleĢtirilmiĢtir. Metotta yer alan bilgiler, incelenen farklı flüt
metotları, önceki tezler ve flütte ton geliĢtirme üzerine yazılmıĢ makalelerden elde
edilen verilerle karĢılaĢtırılarak örneklendirilmiĢ ve sunulmuĢtur. Buna ek olarak, De La
Sonorite’de yer alan kazanımlar doğrultusunda bazı örnek eserler ve etütlere iliĢkin
bilgilere yer verilmiĢtir. GeçmiĢten günümüze flüt yapımcılarının geliĢtirdiği
mekanizmalar ve kullanılan malzemelerin de “güzel bir sonoriteye eriĢme” konusunda
katkı sağladığına değinilmiĢ ve her bir yenilik kronolojik olarak sıralanmıĢtır.
Ülkemizde flüt eğitimi veren flütistler için hazırlanan sorular doğrultusunda görüĢmeler
yapılarak bulgu ve yorumlar elde edilmiĢtir.
Sonuç olarak De La Sonorite metodunun flüt derslerinde kullanıldığı, tonu ve
sonoriteyi geliĢtirmesi yönüyle diğer flüt metotlarından ayrıldığı, nefes, diyafram
tekniği ve dudak pozisyonunun tonun kalitesini etkilediği saptanmıĢ ve çalıĢma
yöntemleri konusunda önerilere yer verilmiĢtir.
Anahtar Kelimeler: Flüt, Flüt eğitimi, Marcel Moyse, De La Sonorite
ii
ABSTRACT
CONTENT OF “ DE LA SONORITE ” METHOD OF MARCEL MOYSE
IN FLUTE TRAINING AND STUDY METHODS

TOPCAN, Tuğba
Inonu University, Institute of Educational Scienes
Music Teacher Science

Advisor: Prof. Nezihe ġENTÜRK
May - 2011, viii+106 pages

The purpose of this study is to explain the contents of “De La Sonorite-Art Et
Technique” originator of several flute methods on “tone concept” and “sonorite” in
Europe and the United States of America since 20th century and representing French
ecole and present the difference of “de la sonorite” in contrast with other flute methods
and the level of usability in our country.
The study is a descriptive research and it has been conducted by source scanning
and interview method. The information provided in the method has been compared to
the data obtained from the previous thesis, different flute methods and the papers which
have been written on tone development of the flute and then presented hereunder. In
addition, information about the study, some masterpieces and etudes making it easy to
play flute has been provided for each of five seperate headings in the method.It has also
be underlined that mechanisms developed by flute makers and materials from past up
to today have all contributed in achievement of “nice sonority” and each novelty has
been listed in chronological order. The interpretations and findings were obtained by
interwieving in the direction of questions which had been prepared for the flutists and
the flute teachers in our country.
In conclusion, it is confirmed that "De La Sonority" method is used in flute
lessons, that it differences from other flute methods in its aspect of improving the tone
and the sonority and that air, diaphragm technique and embouchure aspect affect the
quality of the tone and also some suggestions about the studying methods are stated.
Key words: Flute, Flute education, Marcel Moyse, De La Sonorite
iii
İÇİNDEKİLER
KABUL VE ONAY SAYFASI
ÖNSÖZ ............................................................................................................................. i
ÖZET ............................................................................................................................... ii
ABSTRACT .................................................................................................................... iii
İÇİNDEKİLER .............................................................................................................. iv
ŞEKİLLER LİSTESİ ................................................................................................... vii
TABLOLAR LİSTESİ ................................................................................................ viii

BÖLÜM I ......................................................................................................................... 1
GİRİŞ ............................................................................................................................... 1
1.1. Flüt ............................................................................................................................ 1
1.1.1. Tanımı ................................................................................................................ 1
1.1.2. Teknik Özellikleri.............................................................................................. 1
1.1.3. Tahta Üflemeli Ailesindeki Yeri ...................................................................... 1
1.1.4. Orkestradaki Yeri ............................................................................................. 2
1.1.5. Flüt Ailesi ........................................................................................................... 2
1.1.6.Tasarım ve Buluş ................................................................................................ 5
1.1.7.Yapısı ve Yapımı ................................................................................................ 6
1.2. Marcel Moyse………………………………………………………………………8
1.3. Flütün Mekanizmasında Tarihten Günümüze Yapılan Değişiklikler .............. 15
1.3.1. Eski Flüt ........................................................................................................... 15
1.3.1.1. Orta Çağ ve Rönesans .............................................................................. 15
1.3.1.2. 17 ve 18. yy ................................................................................................ 15
1.3.1.3. 19 . yy ........................................................................................................ 16
1.3.2. Boehm Çağı ve Theobald Boehm ................................................................... 17
1.3.2.1. Theobald Boehm (1794 – 1881) ............................................................... 17
1.3.2.2. Boehm „in Geliştirdikleri ......................................................................... 17
1.3.3. Boehm ve Diğerleri .......................................................................................... 18
1.3.4. Boehm‟in Ötesinde 20.Y.Y., Bazı Çağdaş Gelişmeler.................................. 19
1.3.4.1. 21. yy. ......................................................................................................... 20
1.4. Flüt Eğitimi ............................................................................................................. 28
1.4.1. Temel Yapı ....................................................................................................... 33
iv
1.4.1.1. Çalgı Bilgisi ............................................................................................... 33
1.4.2. Teknik............................................................................................................... 34
1.4.3. Diziler ve Arpejler ........................................................................................... 34
1.4.4. Repertuvar ....................................................................................................... 35
1.4.5. Teori ................................................................................................................. 35
1.4.6. Deşifre ............................................................................................................... 36
1.4.7. Kulak ................................................................................................................ 36
1.5. Problem ................................................................................................................... 37
1.6. Amaç ....................................................................................................................... 38
1.7. Önem ....................................................................................................................... 38
1.8. Varsayımlar ............................................................................................................ 38
1.9. Sınırlılıklar ............................................................................................................. 39
1.10. Tanımlar ............................................................................................................... 39
BÖLÜM II ..................................................................................................................... 40
2. KURAMSAL BİLGİLER ........................................................................................ 40
2.1. Nefes .................................................................................................................... 41
2.2. Yorum.................................................................................................................. 43
2.3. Artikülasyon ....................................................................................................... 45
2.4. Verimli Bir Çalışma İçin İzlenmesi Gereken Yollar ....................................... 46
2.5. Amböşür ( Ağızlık ) Ve Ses Üretimi ................................................................. 47
2.6. Ton Rengi ............................................................................................................ 50
2.7. Entonasyon.......................................................................................................... 51
2.8. Ton ....................................................................................................................... 53
2.9. “De la Sonorite&Art Et Technique ” ............................................................... 54
2.9.1. Tonun 3 Oktavdaki tınısı ve homojenliği ...................................................... 56
2.9.2. Birinci Oktavda Tonun Yumuşaklığı ............................................................ 63
2.9.3. Dil atma ve Notaları Bağlamak ...................................................................... 66
2.9.4. Tonun Dolgunluğu .......................................................................................... 69
2.9.5. Yorumda Tonun Kontrolü ............................................................................. 70
BÖLÜM III .................................................................................................................... 75
3. İLGİLİ ARAŞTIRMALAR ..................................................................................... 75
BÖLÜM IV .................................................................................................................... 77
4. YÖNTEM .................................................................................................................. 77
4.1. Araştırmanın Modeli ......................................................................................... 77
v
4.2. Evren ve Örneklem ............................................................................................ 77
4.3. Verileri Toplama Teknikleri ............................................................................. 77
4.4. Verilerin Analizi ................................................................................................. 77
BÖLÜM V ..................................................................................................................... 78
5. BULGULAR VE YORUM ....................................................................................... 78
BÖLÜM VI .................................................................................................................... 87
SONUÇ VE ÖNERİLER .............................................................................................. 87
6.1. SONUÇLAR ....................................................................................................... 87
6.2. ÖNERİLER: ....................................................................................................... 89
KAYNAKÇA ................................................................................................................. 91
EKLER .......................................................................................................................... 93

vi
ŞEKİLLER LİSTESİ

Şekil 1. Flüt ailesi. ........................................................................................................... 2
Şekil 2. Konser flütü. ...................................................................................................... 3
Şekil 3. Pikolo .................................................................................................................. 3
Şekil 4. Alto flüt ............................................................................................................... 4
Şekil 5. Alto flüt, iki ayrı başlığı ile ............................................................................... 4
Şekil 6. Bas flüt ................................................................................................................ 4
Şekil 7. Kontra Bas flüt .................................................................................................. 5
Şekil 8. Rönesans dönemi flüt ...................................................................................... 15
Şekil 9. Barok flüt ......................................................................................................... 15
Şekil 10. Boehm mekanizmalı flüt ............................................................................... 16
Şekil 11. Lenny Lopatin tasarımı flüt ......................................................................... 20
Şekil 12. Lopatin, kare perdeli pikolo ......................................................................... 20
Şekil 13. Lopatin, kare perdeli konser flütü ............................................................... 20
Şekil 14. Schmidt tasarımı flütün gövdesi .................................................................. 21
Şekil 15. Schmidt tasarımı flütün gövdesi .................................................................. 21
Şekil 16. Schmidt tasarımı flütün gövdesi .................................................................. 21
Şekil 17. Schmidt flütünde 3. ve 4. oktav parmak yerleri ...................................... 22
Şekil 18. Jim schmidt flütü parmak sistemi ............................................................... 22
Şekil 19. Jim schmidt flüt gövdesi ............................................................................... 23
Şekil 20. Jim schmidt tasarımı flüt .............................................................................. 23
Şekil 21. Lunn tasarımı sol diyez perdesi ................................................................... 24
Şekil 22. Flüt gövdesinin üst kısmı .............................................................................. 24
Şekil 23. Lunn yapımı mil ve çevresi ........................................................................... 25
Şekil 24. Lunn tasarımı ağızlık .................................................................................... 25
Şekil 25. Lunn tasarımı tıpa ......................................................................................... 25
Şekil 26. Lunn tasarımı kalak bölümü ........................................................................ 26
Şekil 27. Lunn tasarımı melek figürü .......................................................................... 26
Şekil 28. Lunn tasarımı miller ..................................................................................... 26
Şekil 29. Lunn tasarımı ................................................................................................. 27
Şekil 30. Ocarina ........................................................................................................... 27
Şekil 31. Johnson‟un icadı olan halka flüt .................................................................. 27

vii