Table Of Contenti
'--------- ------ RReEcCoORRdDeERR pPaARRtT I vVoOlL.. 33
RECORDER SCHOOL
Volume 3
Soprano Recorder
Recorder Part
I
RECORDER PART VOL 3
RECORDER SCHOOL
Volume3
Soprano Recorder
Recorder Part
© 1998 Dr. Shinichi Suzuki
Sole publisher for the entire wodd except Japan:
Summy-Birchard,I nc.
Exclusive print rights administered by Alfred Publishing Co., lnc.
All rights reserved Printed in USA
ISBN-10: 0-7579-2498-0
ISBN-13: 978-0-7579-2498-9
Tho Suzuki ruune, logo and wheel device
are trademarks of Dr. Shinichl Suzuki
used under exclusivel icense by Summy-Bichard,I nc.
Any duplication, adaptation or ammgement of the compos.itlons
contained in t1tJBco llection requires the written consent of the Publisher.
No part of thiti book may be photocopied or reproducedin any way without permission.
Unauthorized uses are an infringement oftlw U.S. CopyrightA ct and are punishable by law.
INTRODUCTION
FOR THE STUDENT: This material is part of the worldwide Suzuki Method®
of teaching. The companion recording should be used along with this publication.
An accompaniment book is also available for this material.
FOR THE TEACHER: In order to be an effective Suzuki teacher, ongoing
education is encouraged. Each regional Suzuki association provides teacher
development for its membership via conferences, institutes, short-term and
long-term programs. In order to remain current, you are encouraged to become
a member of your regional Suzuki association, and, if not already included, the
International Suzuki Association.
FOR THE PARENT: Credentials are essential for any Suzuki teacher you choose.
We recommend you ask your teacher for his or her credentials, especially those
related to training in the Suzuki Method®. The Suzuki Method® experience should
foster a positive relationship among the teacher, parent and child. Choosing the
right teacher is of utmost importance.
To obtain more information about the Suzuki Association in your region, please
contact:
International Suzuki Association
www.internationalsuzuki.org
CONTENTS
Guidelines ......................................................................................................... 8
[!] Siciliana from Sonata in F Major, Op. 1, No. 11 for Alto (Ill),
G.F. Handel ................................................................................................... 12
~ Bourree in D minor from The Royal Fireworks Suite, G.F. Handel ......... 13
[I] Passepied from Melpomene Suite, J.K. Fischer ........................................... 14
[!] Adagio from Sonata in A minor, Op. 1, No. 4 for Alto (Ill),
G.F. Handel ................................................................................................... 15
[[] Presto from Sonata in G minor, Op. 1, No. 2 for Alto (IV),
G.F. Handel ................................................................................................... 16
[[] Larghetto from Sonata in G minor, Op. 1, No. 2 for Alto (I),
G.F. Handel ................................................................................................... 18
[1J Allegro from Sonata No. 1 (IV), R. Valentini ................................................ 20
[!] Giga/Allegro from Sonata in F Major, Op. 1, No. 11 for Alto (IV),
G.F. Handel ................................................................................................... 22
[!] Rondeau, E. C. Jacquet de La Guerre ............................................................. 24*
~ Menuet, E. C. Jacquet de La Guerre ............................................................... 26*
Bourree in D minor from The Royal Fireworks Suite,
(Harmony Part) G.F. Handel ........................................................................ 21
Tonalization .................................................................................................... 28
*The student should play the menuet (piece No. 10) before the Rondeau (iece No. 9) as they are recorded. To
avoid page turns, the Rondeau is printed before the menuet.
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SUZUKIM ETHOD
NEWA ND EFFECTIVEE DUCATIONI N MUSIC
Through the experience I have gained by conducting experiments Instruction in music reading should be given according to the
in teaching young children for over fifty years, I have come to the pupil's age and capability. It is very important for the pupil to learn
definite conclusion that musical ability is not an inborn talent but an to read notation well, but if the child is forced to simultaneously read
ability which can be developed. Any child, properly trained, can and play music notation at the very outset of her study, and al~ays
develop musical ability just as all children in the world have developed practices with music notation, she will, in performance feel qmte
their ability to speak their mother tongue. Children learn the nuances uneasy playing from memory and therefore will not be able to show
of their mother tongue through repeated listening, and the same her full ability.
process is followed in the development of an ear for music. Every day
In acquiring a skill, ability grows through daily habit. In .
children listen to the recordings of the music which they are studying
learning her mother tongue, the child begins to read only after she ts
or about to study. This listening helps them to make rapid progress.
able to speak. The same approach should be followed in music.
The children will begin to try their best to play as well as the
Simultaneous playing, while reading music notation is taught only
performer on the recording. By this method the child will grow into an
after the child's musical sensitivity, playing skill, and memory have
adult with fine musical sense. It is the most important training of
been sufficiently trained. In the beginning, music note reading is
musical ability.
learned separately from tone production and technique.
Tonalization
IV. When a pupil gets to the stage where she can play a piece
The word "tonalization" is a new word coined to apply to
without a mistake in notes or fingering, the time is ripe
instrumental training as an equivalent to vocalization in vocal training.
for cultivating her musicianship. I would say to the child,
Tonalization has produced wonderful results in instrumental education.
"Now you are ready. We can start very important work to
Tonalization is the instruction given to the pupil, as she learns each
develop your ability," and then I would proceed to teach
new piece of music, to help her produce a beautiful tone and to use
beautiful tone, fine phrasing, and musical sensitivity.
meaningful musical expression. We must train the pupil to develop a
The quality of the pupil's performance depends greatly on
musical ear that permits her not only to recognize a beautiful tone, but
the teacher's constant attention to these important musical
to reproduce tone in a beautiful way, like the great artists of the past
points.
and present.
The following point is very important. When the child can
Important Points in Teaching
perform piece A satisfactorily and is given a new piece, B, she
I. "What is the best way to help a pupil enjoy learning and
should not drop A but practice both A and B. This procedure should
practicing?" This is the principal challenge for the teacher
continue as new pieces are added. She should always be reviewing
and parents, that of motivating the child properly so that
pieces that she knows well in order to develop her ability to a higher
she will enjoy practicing correctly at home. They should
degree.
discuss this matter together, considering and examining
each case in order to help the child enjoy the lessons and
V. Parents and children always watch individual lessons of
practice. They should be sensitive to the state of mind of
other children. This is an added motivation. When the
the child.
child hears music played well by other children, she will
want to be able to play as well, and so her desire to
II. In addition to daily practice at home, the pupil listens to the
practice will increase.
recording of the piece she is learning, every day and as
often as possible. This becomes habitual. Progress will be
Lessons should vary in length according to the need of the child.
very rapid. Six days a week of correct practice and listening
The attention span of the child should be taken into account. If the
at home will be more decisive in determining the child's rate
small child is able to concentrate only for a short time, it is better to
of advancement than one or two lessons a week.
shorten the lesson time until she is more adaptable. At one time the
lesson may be only five minutes, at another, thirty minutes. Teachers
III. The beginning pupil should always play without musical
work with the parents and the children.
notation at the lessons. This is the most important factor
in improving the pupil's memory. It also speeds up the
pupil's progress.
Shinichi Suzuki
5
'
EL METODOS UZUKID E FLAUTAD ULCE
ME' TODON UEVO,E DUCATIVOY EFICAZ
A traves de la experienciaq ue he acumuladot rabajando en la Introducirlose n la lectura musical debe ser de acuerdo a su
ensefianzad e los nifios pequefiosp or mas de 50 afios,h e llegado a la edad y capacidad.E s muy importanteq. ue aprendanl a notaci6n
conclusion que la habilidadm usical no es un talento innato, sino que musical bien, pero si es forzado a tocar y leer en forma simultanea
puede ser desarrollada.C ualquier nifio con el entrenamientoa decuado desde el comienzod e su estudio, durante sus recitaless e sentira
puede lograrlo, de la misma forma en que todos los nifios del mundo inseguroy no podra mostrar su verdadera habilidadm usical.
han desarrolladol a habilidad de hablar su lengua matema. Ellos
Para adquirir destreza y habilidad musical se debe practicar el
aprenden los diferentesm atices de su idioma por la constante
instrumentod iariamente.C uando el nifio aprende su idioma
repeticion, proceso similar que se sigue para el entrenamientod e su
matemo la lectura s6lo comienza despues que ha aprendido a
oi'.dom usical. Diariamented eben escuchar las grabaciones de la
hablar correctamente.E n el aprendizajed el instrumentom usical
musica que estan estudiandoo van a estudiar.E sto les permitira
se debe seguir el mismo ejemplo.T ocar y leer simultaneamente
efectuar un rapido progreso y ademas tocar con un excelente tono y
se ensefias 6lamente despues de haber adquirido destreza,
sentido musical de gran calidad. El nifio va a tratar de imitar al
sensibilidadm usical y desarrollo de la memoria.A l comienzo la
ejecutante de la grabacion y asi'.c recera y llegara a adulto con un fino
lectura se aprende en forma separada de la tecnica y la habilidad
sentido musical. Es el punto mas importante del trabajo en el
de interpretarc on un hermoso tono.
desarrollo de su habilidad musical.
Iv. Cuando un alumno logra memorizar una pieza sin errores
Tonalizaci6n
de notas y digitaci6n,e s el momento de empezar a cultivar
La palabra "tonalizaci6n"e s un nuevo termino acufiadop ara ser
su maestria musical.Y o le diria al nifio "ahora estas listo."
aplicado en el estudio de cada instrumento.C orrespondea
Podemos empezar el trabajo mas importante para desarrollart u
"vocalizacion"d el entrenamientov ocal. Su uso ha producido
habilidad musical, entonces se procedera a cultivar su
excelentes resultados en la educaci6n instrumental.T onalizaci6ne s la
sensibilidada rti'.sticato cando con un hello tono, un hermoso
instruccion que se da al alumno a medida que aprende cada pieza
fraseo.
musical, para producir un hello sonido y usar una expresi6n musical
apropiada. Debemos entrenar a los alumnos a desarrollar su oi'.do La calidad del recital del alumno dependera de la
musical para que les permita reconocer un hermoso tono y poderlo constante atenci6n del profesor sobre estos importantesp untos
reproducir en forma similar c6mo los grandes artistas del pasado y del musicales.
presente. Otro aspecto muy importantee s cuando el nifio toca la pieza A
en forma satisfactoriay se le da una nueva pieza B; el no debe
Puntos lmportantesd e la Ensenanza dejar A sino que debe practicarA y B al mismo tiempo. Este
I. ;,Como lograr que los nifios practiquen con alegria y procedimientod ebe continuara medida que se van agregando
entusiasmo? Cual es la mejor forma de ayudarlo a nuevasp iezas. Es muy importanter epasar siempre todo su
disfrutar su practica en casa. repertoriop ara desarrollars u habilidad a un grado mas alto.
El desafio mas importante para los padres y maestros es
V. Padres e hijos deben siempre observar clases individuates
conseguir que cada nifio realice su practica en casa con agrado
de otros alumnos. Esta es una motivaci6n mas y es muy
y eficiencia. Ellos deben conversar sobre esta materia,
importante. Cuando el alumno observe las clases de otros
considerando y examinando cada caso para lograr un mejor
nifios va a querer interpretar tan bien como ellos y su
exito. Ellos deben ser motivados tomando en cuenta su propia
deseo de practicar en casa va a aumentar.
necesidad y sentimientos.
La extensiond e cada clase debe variar de acuerdo a la
II. La importancia de escuchar las grabaciones es vital. necesidadd e cada nifio. La concentraci6nd el alumno depende de
Haciendolod iariamentel es permitira avanzarr apidamente. su desarrolloy la edad principalmente.S i el nifio se puede
Seis dias a la semana escuchandos us cassettesm as su concentrarp or corto tiempo es mejor acortar la duraci6n de la
practica correctas eran decisivosp ara determinars u clase. Un di'.al a lecci6n puede durar cinco minutos y otro dfa
progreso.E sta disciplinae s mas importanteq ue una o dos puede ser de 30 minutos.
clases semanales.
Es muy importantet rabajarj unto a los padres de los alumnos.
III. El principianted ebe interpretars u leccion sin la partitura. La presencia de los padres en cada lecci6n es de vital
Es el factor mas importantep ara desarrollars u memoria. importancia, pues durante la semana de practica el estara atento
Tumbienl e permite progresar rapidamente. a las indicaciones del profesor y podra ayudar a su hijo,
corrigiendolo y estimulandolo en forma positiva.
Shinichi Suzuki
6
FUR
SUZUKI METHODE BLOCKFLOTEN
NEUE UND WIRKUNGAVOLLEL EHRMETHODE
Durch die Erfahrung, die ich ilber die fiinfzig Jahre in Anweisung in Notenlesen sollte dem Alter und der Fiihigkeit
Lehiversuchen mit jungen Kindem gewonnen babe, bin ich zu dem des Schillers angepasst werden. Es ist sehr wichtig, dass der
definitiven Entschluss gekommen, dass musikalishe Fiihigkeitk ein Schiller das Notenlesen gut lemt, aber wenn das Kind gleich am
angeborenes Tulent ist, sondem eine Fiihigkeit,d ie entwickelt werden Anfang seines Studiums gezwungen wird, Noten zu lesen und
kann; jedes Kind kann mit richtiger Anleitung musikalische Fiihigkeit immer nach Noten zu ilben, so wird er sich bei der Vorfiihrung
entwickeln, geradeso wie alle Kinder dieser Welt die Fiihigkeit aus dem Gediichtnis sehr unbehaglich fiihlen und wird seine
entwickelt haben, ihre Muttersprache zu erlemen. Kinder lemen die voile Fiihigkeit nicht zeigen konnen.
Nuancen ihrer Muttersprache durch wiederholtes Horen und der
gleiche Vorgang sollte fiir die Entwicklung des musikalischen Gehores In der Erwerbung einer Geschicklichkeit wiichst die
befolgt werden. Jeden Tug sollten die Kinder Tonbandaufnahmenv on Fiihigkeit durch tiigliche Gewohnheit.-In der Erlemung seiner
der Musik die sie gerade studieren oder demniichsts tudieren werden, Muttersprache beginnt das Kind mit Leseti erst nachdem es
anhoren. Dieses Zuhoren hilft ihnen zu besonders schnellem sprechen kann. Der gleiche Vorgang sollte in der Musik befolgt
Forischritt. Die Kinder werden ihr Bestes Versuchen so gut zu spielen werden. Gleichzeitiges Spielen wiihrend des Notenlesens wird
wie der Spieler auf der Tonwiedergabe.D urch diese Methode wird das our dann gelehrt nachdem das Kind Musikalische Sensibilitiit,
Kind zu einer Person mit feinem musikalischen Gehor heranwachsen. Spielfiihigkeitu nd Gediichtnis genilgend trainiert hat. Man darf
Die ist dasw ichtigste Training fiir musikalische Fiihigkeit. dabei jedoch nicht ilbersehen, dass das Notenlesen gelehrt wird,
so dass die Schiller ohne Noten zu spielen lemen. Selbst
Tonjuhrung nachdem sie die Fiihigkeit des Notenlesens erworben haben,
Das Wort "Tonfiihrung'' ist ein neues Wort, geschopft zur spielen die Kinder in der Regel im Unterricht aus dem
Anwendung im lnstrumentunterricht, so wie "Stimmfiihrung" im Gediichtnis.A m Anfang wird das Notenlesen getrennt von
Stimmunterricht verwendet wird. Tonfiihrung hat wundeivolle Tonerzeugen und Instrumenten gelemt.
Resultate in der Instrumental-Erziehungh eivorgebracht. Tonfiihrung
ist die Anweisung, die dem Schiller bei der Erlemung jedes neuen IY. Die Lehrmethode zur Entwicklund der Geschicklichkeit.
Musikstuckes gegeben wird, um ihm zu helfen, einen schonen Klang Wenn ein Schiller die Stufe erreicht, wo er ein Stuck ohne
und sinnvollen musikalischen Ausdruck heivorzubringen. Wir milssen Pehler in Noten oder Fingersatz spielen kann, dann ist die Zeit
den Schiller trainieren, das musikalische Gehor, das ihn befiihigt, reif, seine Kilnstlerschaft zu kultivieren. lch wiirde zu dem
einen schonen Klang zu erkennen, zu entwickeln. Danach muss er Kinde sagen: "Jetzt hist Du bereit. Wir konnen nun mit der sehr
gelehrt werden, wie er den schonen Klang und den feinen wichtigen Aufgabe beginnen, deine Geschicklichkeit zu
musikalischen Ausdruck alter und gegenwiirtigerK lavierkilnstler entwickeln." Und ich wiirde dann dazu ilbergehen, ihm einen
selbst wieder heivorbringen kann. Klang, feine Wiedergabe und musikalische Empfindsamkeit zu
lehren. Die Qualitiit in des Schillers Vorfiihrungh iingt
Wichtige Punkte fur den Unterricht weitgehend von des Lehrers stiindigerA ufmerksamkeit auf jene
I. Die Kinder dazu anzuregen, dass ihnen das Oben Spass wichtigen musikalischen Punkte ab.
macht."Was ist der beste Weg, dass ein Schiller mit Freude lemt
und ilbt?" Dies ist das grundlegende Problem fiir Lehrer und Der jetzt folgende Punkt ist sehr wichtig. Wenn das Kind
Eltem, wie man das Kind richtig motivieren kann, so dass es mit Stiick A zufriedenstellend spielen kann und ein neues Stuck B
Freude in der richtigen Weise daheim ilbt. Sie sollten diese zu spielen bekommt, so sollte er A nicht fallen !assen, sondem
Frage gemeinsam besprechen, wobei jeder Fall insbesondere beide Stiicke A und B zur gleichen Zeit weiter ilben. Dieses
betrachtet und beriicksichtigt werden muss, um dem Kind zu Vorgehen sollte beibehalten werden, wenn immer neue Stucke
helfen, die Stunden und Obungen mit Freude zu betreiben. Sie hinzugefiigt werden. Er sollte immer Stiicke, die er gut kennt,
sollten ein Gefiihl fiir den Geisteszustand des Kindes haben. wiederholen, um seine Fiihigkeit in hoherem Grade zu
entwickeln.
II. Wenn zusiitzlich zu dem tiiglichen Oben daheim, das Kind die
Tonaufnahmenv on dem Stuck, das es gerade lemt, jeden Tag V. Einzelunterricht Eltem und Kinder beobachten immer die
und so oft wie moglich anhort, so wird der Fortschritt schnell Einzelunterrichtsstundena nderer Kinder. Dies erhoht die
sein. Sechs Tage die Woche mit richtiger Ubung und Zuhoren Motivierung.W enn das Kind andere Kinder gut spielen hort, so
daheim wird wesentlich mehr entscheidend fiir die mochte es auch gut spielen konnen, und auf diese Weise wird sein
Geschwindigkeit des Fortschrittes des Kindes sein, als ein oder Wunsch zu ilben verstiirkt.D ie Dauer der Unterrichtsstunden
zwei Unterrichtsstunden die Woche. sollte je nach Bedarf des Kindes wechseln. Die Aufmerksamkeits
Spanne des Kindes sollte dabei in Betracht gezogen werden.
m.
Anweisung in Notenlesen Der anfangende Schiller sollte immer Wenn das kleine Kind sich nur fiir kiirze Zeit kinzentrierenk ann,
ohne Notation in der Obungsstunde spielen. Dies ist der ist es besser, die Stunde zu kiirzen, bis er sich besser anpassen
wichtigste Faktor fiir die Gediichtl:)is-Stiirkundge s Schillers. Es kann. Einmal mag der Unterricht nur fiinfzig Minuten dauem, und
beschleunigt gleichzeitig des Schillers Fortschrit. ein andermal dreissig Minuten. Die Lehrer arbeiten mit den Eltem
undKindem.
Shinichi Suzuki
7
" ...
ECOLE DE FLUTE A BEC SUZUKI
METHODD 'ENSEIGNEMENTN OUVELLEE T EFFICACE
De par l'experience que j'ai acquise en enseignant la musique L'Enseignement de la lecture des notes devrait etre donne en
aux jeunes enfants pendant plus de cinquant ans, je suis tout a fait fonction de l'age et de l'aptitude de l'eleve. II est tres important
convaincu que l'habilete musicale n'est pas un talent inne mais une pour l' eleve d' apprendre a lire correctement la musique, mais si
habilete qui pent etre developpee.T hus les enfants correctement l 'enfant est force a lire la musique, des la debut de son etude, et
entraines peuveat developper un talent musical de la meme maniere s'il practique toujours avec une partition, il se sentira mal a
que tous les enfants du monde developpentp eu a peu une habilete a l'aise quand ii faudra jouer de memoire et par conse.quentn e
parler leur langue matemelle. Les enfants apprennent les nuances de pourra pas montrer son habilete au maximum.
leur langue matemelle a force d'ecouter bien des fois cette langue, et
le meme procede devrait avoir lieu dans le developpementd e leur Dans tout apprentissagel 'habilete croit grace a un
oreille musicale.Tousles jours, les enfants.devraiente couter les entrainementj oumalier. Lorsque l'enfant apprend sa langue
enregistrementsd es morceaux qu'ils sont en train d'etudier ou qu'ils m;itemelle, ii ne commence a lire que lorsqu'il est capable de
vont etudier. Cette audition les aide a faire de rapides progres. Les parler. La meme approche devrait etre suivie en musique. Jouer
enfants commenceront a essayer de leur mieux a jouer aussi bien que et simultanementl ire la musique n'est enseigne que lorsque la
l'executant au disque. Avec cette methode l'enfant developera un sens sensibilite musicale de l'enfant son habilete ajouer et sa
musical raffine. Ceci est I' element le plus important dans la formation memoire son suffisamente ntraines.
de l'habilete musicale.
IY. La Methode d'Enseignement pour Developper l'Habilete
Tonalisation Quand un eleve atteint un niveau ou ii peut jouer un morceau
Le mot "tonlisation" est un nouveau mot introduit dans l'etude sans erreur de doigter ou de note, ii est mur pour developper
des instruments comparable au mot "vocalisation" dans l 'etude du l'art musical. Je dirais a l'enfant, "maintenant que tu es pret,
chant. Les exercices de tonalisation ont donnes de tres hons resultats nous pouvons commencer le travail tres important qui consiste a
dans l'education instrumentale.L a tonalisation est l'instruction developper ton habilete," puis je lui apprendrais a trouver un
donnee a l'eleve chaque fois qu'il apprend un nouveau morceau de beau ton, un phrase de qualite et une bonne sensibilite musicale.
musique; instruction destinee a l'aider a produire un beau ton et une La qualite des executions de l'eleve depend largement de
expression musicale intelligente et expressive.N ous devons former l'attention constante portee par le professeur aces points
l'eleve afin qu'il developpe une oreille musicale apte a reconnaitre un musicaux essentiels.
beau ton. On doit alors lui enseigner a reproduire les beaux tons et les
expressions musicales de qualite des viruoses du passe et du present. Le point suivant est tres important. Quand l'enfant peut jouer
de maniere satisfaisanteu n composition.A et qu'il re~it un
Enseignement:P ointsl mportants nouveau composition B, ii ne devrait pas abandonner le
I. Comment Faire les Enfants Prendre Plaisir a Pratiqer compositionA , mais ii devrait pratiquer les deux compositions.
Quelle est la meilleure fa~n d'aider un eleve a prendre du Ceci devrait continuer quand de nouveaux soot ajoutes. II
plaisir aa pprendre et a pratiquer? Ceci est le defi principal pour devrait toujours repeter les compositions qu'il connait afin de
les professeurs et les parents: motiver l'enfant de telle sorte qu'il developper son habilete a un plus haut degre.
a
prenne du plaisir pratiquer correctement a la maison. Ils
devraient discuter de ce sujet ensemble en considerant et en V. Le~n Individuelles
examinant chaque cas particulier, ceci afin d'aider l'enfant a Les parents et les enfants eux memes devraient toujours assister
prendre du plaisir aux lecons et aux exercises. Ils devraient aux le~ns individuellesd es autres enfants. Ceci constitue une
considerer les sensibilites de l'enfant. autre motivation. Quand un enfant entend une musique bien
jouee par un autre enfant, ii voudra etre capable de la jouer aussi
II. L'Importance de I' Audition des Disques bien, ainsi son desir de pratiquer augmentera-t-il.
a
Si l'eleve, en plus de son travail quotidien la maison, ecoute
tous les jours et aussi souvent que possible, l' enregistrementd es La duree des le~ns devrait varier en fonction des besoins de
morceaux qu'il apprend, les progres seront rapides. Six jours par l'enfant, on devrait considerer la faculte d'attention de l'enfant.
semaine de pratique correct et d'audition a la maison seront plus Si un jeune enfant ne peut se concentrer que pendant un court
determinantsp our les progres de l'enfant qu'une ou deux le~ns moment, ii vaut mieux raccourcir la duree de la le~n. Une
par semaine. le~on peut parfois durer cinq minutes et d'autres fois trente
minutes. Les professeurs travaillent avec les parents et les
m.
L'Instruction dans la Lecture des Notes enfants.
Pendant les le~ns l'eleve novice devrait toujours jouer sans
partition. Ceci est tres important pour le developpement de la Shinichi Suzuki
memoire de l'eleve et accelere les progres. Au debut, les
indications des notes sont apprises separement de la production
des tons et la technique instrumentale.
8
VOLUME THREE GUIDELINES
1. Continue to play the tonalization studies at the beginning of each lesson. You may
also focus on tonalization as you play some of the slower pieces in the repertoire.
2. Review selected goals of tonalization:
a. emphasize the production of beautiful tone which carries life.
b. play with good intonation (in tune).
c. allow each tone to resonate in your relaxed mouth, jaws, lips, throat, head, neck
and your entire body.
d. change tone colors for more expression.
e. listen carefully to your tone.
3. Review breathing. Let your abdominal muscles work upon the diaphragm muscle.
The lower part of the lungs is filled first, as the intercostal (rib} muscles move.
4. Let your breath and tongue learn new ways of working together (with and without
your recorder).
5. Listen daily to the recordings for good progress.
6. Develop good phrasing habits with articulation and breath.
9
ARTICULATIONV ARIETYP ROMOTESM USICALP ERFORMANCE
Double Tonguing and Rhythmic Alteration Samples From Hotteterre.
Whisper, then speak or sing these articulation patterns.
A. Strong Tu (Ti) or Du (Di):
1.,1J ~JJ J J J IJ. II
(British "R" as in "very." In American
-- English "Ru" may sound like a soft
T TRT TT T T "Du." The "R" is not rolled.)
,.
-
r r - r·
5- • r E •
r ~
2. J I J I II
T T R T T T R T R T
r
r
J ; J r r·
I E C b k k I II
3 §
· '
T T R T R T R T R T R T
'
= .
r
r
r r:r r r [ r r·
~ ~ - II
4
• 1 I
T T TR T
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T TR T TRT TR T
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r r r - -
i ~ r:I E -rF Er r cr r ~= I F
6. '., 11
T T T R T T R T T R T T R T T R T
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1
~
II
TRT T TRT T
*
T - continue to articulate "T."