Table Of ContentFilm und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft
Johannes Geng
Sensorische
Regime
Die wahrnehmungsformierende
Kraft des Films
Film und Bewegtbild in Kultur
und Gesellschaft
Reihe herausgegeben von
A. Geimer, Hamburg, Deutschland
C. Heinze, Hamburg, Deutschland
R. Winter, Klagenfurt, Österreich
Die Reihe „Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft“ möchte die sozio-
logische Auseinandersetzung mit dem Film intensivieren und eine Publikations-
plattform für Soziolog_innen, aber auch Medien- und K ulturwissenschaftler_innen
mit soziologischem Interesse schaffen. Dabei soll die Film- und Bewegtbild-
soziologie in ihrem Profil sowohl theoretisch, methodologisch/methodisch wie
empirisch gefördert werden und Platz für Differenzierung und Verstetigung
filmsoziologischer Schwerpunkte geschaffen werden.
Weitere Bände in der Reihe http://www.springer.com/series/13426
Johannes Geng
Sensorische Regime
Die wahrnehmungsformierende
Kraft des Films
Johannes Geng
Mainz, Deutschland
Zgl. Dissertation an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz, 2017
ISSN 2524-3020 ISSN 2524-3039 (electronic)
Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft
ISBN 978-3-658-23501-7 ISBN 978-3-658-23502-4 (eBook)
https://doi.org/10.1007/978-3-658-23502-4
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In Dankbarkeit
für meine
Mutter
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung ......................................................................................................... 1!
2. ! Die Geschichtlichkeit der Wahrnehmung
als kulturtheoretisches Problem .............................................................. 15!
2.1! Wahrnehmungsgeschichte als Begriffsgeschichte ...................................... 15!
2.2! Die Historizität der Wahrnehmung im Diskurs der Kritischen Theorie ..... 17!
2.2.1! Marx: Die industrielle Moderne als
Zäsur in der Geschichte der Wahrnehmung .................................... 18!
2.2.2! Lukács: Wahrnehmung und Verdinglichung
in der kapitalistischen Gesellschaft ................................................. 22!
2.2.3! Benjamin: Filmtechnologie als Agent
einer Politik der sinnlichen Wahrnehmung ..................................... 25!
2.2.4! Adorno: Betrogene Sinnlichkeit ...................................................... 35!
2.3! Neuere kulturwissenschaftliche Ansätze .................................................... 42!
2.3.1! Crary: Verkörperlichung und Rationalisierung
des Sehens in der Moderne .............................................................. 43!
2.3.2! Sterne: Verdinglichte Wahrnehmungspraxis
als Signum der Medientechnologie ................................................. 50!
3. ! Das Kino und der historische Charakter von Wahrnehmung .............. 53!
3.1! Die Standpunkte der Kritiker des Theoriediskurses ................................... 53!
3.2! Übersicht: Die bisherige Rezeption in der Filmwissenschaft ..................... 60!
3.2.1! Der frühe Film und die Transformation
der Erfahrbarkeit von Raum und Zeit .............................................. 60!
3.2.2! Sinnliche Überstimulation in der Moderne
und das Melodram der 1920er Jahre ............................................... 64!
3.2.3! Wie Hollywood zu seiner Sound-Ordnung kam ............................. 66!
VIII Inhaltsverzeichnis
3.2.4! Die Sinnesexperimente der sowjetischen Avantgarde
und ihr Nachwirken ......................................................................... 70!
3.2.5! Die feministische Kritik an Hollywoods heteronormativer
Blickdetermination .......................................................................... 72!
3.2.6! Das wahrnehmende Subjekt zwischen der Leinwand
und dem Begehren ........................................................................... 74!
3.2.7! Film – Leib – Wahrnehmung: Impulse der
phänomenologischen Filmtheorie ................................................... 76!
3.3! Zusammenfassung ...................................................................................... 80!
4. ! Zur Konzeption eines Sensorischen Regimes
– Theoretisches Modell und empirisches Faktum ................................. 83!
4.1! Zur Ausgangsfrage: Was kennzeichnet filmtechnologisch
vermittelte Wahrnehmung? ......................................................................... 83!
4.2! Sensorisches Regime – eine programmatische Bestimmung ..................... 88!
4.3! Standard – Wiederholung – Dominanz als
Kern des filmtheoretischen Modells ........................................................... 95!
4.4! Der Regime-Begriff und sein Mehrwert
für den historiographischen Ansatz ............................................................ 97!
4.5! Über die Aufgabe der Analysekategorie „des Zuschauers“ ...................... 103!
5.! Das Sensorische Regime von Körper, Masse und Raum
im NS-Propagandafilm ........................................................................... 109!
5.1 ! Über das Verhältnis von NS-Ideologie und Filmästhetik
– Standpunkte einer Debatte ..................................................................... 115!
5.1.1! Abbild und Verführung: Die Ideologiekritik am „NS-Kino“ ........ 115!
5.1.2! Die Hinwendung zum populären Film im Nationalsozialismus ... 119!
5.1.3! Von der Relativierung zur Analyse des Politisch-Unpolitischen .. 122!
5.1.4! Neuere methodische Ansätze: Mikroanalysen .............................. 124!
5.1.5! Zur Frage: Was ist ein NS-Propagandafilm? ................................ 130!
5.2! Die Grundzüge der NS-Ideologie von Körper, Masse und Raum ............ 134!
5.2.1! Körper ............................................................................................ 135!
5.2.2! Masse ............................................................................................. 139!
5.2.3! Raum ............................................................................................. 144
Inhaltsverzeichnis IX
5.3! Parameter I: Die Masse marschiert ........................................................... 147!
5.3.1! Die Grundlegung des Parameters in
den ersten Reichsparteitagsfilmen ................................................. 149!
5.3.2! Die Verfeinerung des technoästhetischen Standards
durch Riefenstahl ........................................................................... 154!
5.3.3 ! Ausstrahlungseffekte und Nachwirken
des technoästhetischen Standards .................................................. 171!
5.4 ! Parameter II: Der „Führer“ fährt durch die jubelnde Menge .................... 175!
5.4.1! Ankunft und Überhöhung .............................................................. 175!
5.4.2! Die dramaturgische Einbettung des Ereignisses ........................... 177!
5.4.3! Sinnliche Einmaligkeit des Erfahrungsmoments .......................... 179!
5.5 ! Parameter III: Die Ansprache des „Führers“ ............................................ 186!
5.5.1! Die Uneinheitlichkeit der filmischen Visualisierung .................... 186!
5.5.2! Die Dominanz der Stimme und die Selbstunterwerfung
des Hörens ..................................................................................... 188!
5.6! Parameter IV: Die filmästhetische Verewigung des Lebens .................... 190!
5.6.1! Jenseits des Todeskitsches ............................................................. 190!
5.6.2! Der Ausschluss des Sterbens aus dem Close-up ........................... 191!
5.6.3! Die Glorifizierung des Lebens ...................................................... 197!
5.7! Zusammenfassung .................................................................................... 202!
6. ! Das Sensorische Regime von authentifizierter Medienöffentlichkeit
in den Filmen des Direct Cinema .......................................................... 205!
6.1 ! Die Medialisierung der US-Nachkriegsgesellschaft und ihre Folgen ...... 206!
6.2! Zeitdiagnosen als Zeitreflexe der
sozialen Energien der Medialisierung ....................................................... 215!
6.3! In Abgrenzung vereint
– das öffentliche Selbstbild der Akteure des Direct Cinema .................... 223!
6.4! Authentizität – Analysekategorie und kulturhistorische Referenz
des Direct Cinema ..................................................................................... 232!
6.5! Parameter I: Die andere Bühne des Direct Cinema .................................. 241!
6.5.1 ! TV als Abgrenzung ....................................................................... 241!
6.5.2 ! Die Performance der Kamera als Teil der Feedback-Schleife ...... 245!
6.5.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich
mit WOODSTOCK ........................................................................... 255!
X Inhaltsverzeichnis
6.6! Parameter II: Der Zwischenraum zwischen Front Region
und Backstage ........................................................................................... 256!
6.6.1! Der begleitete Übertritt als Akt der Unterordnung ........................ 257!
6.6.2! Momente intimer Vertrautheit bei der
mitvollzogenen Autofahrt .............................................................. 263!
6.6.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich
mit CHRONIQUE D'UN ÉTÉ .............................................................. 268!
6.7! Parameter III: Der exklusive Einschluss in der Backstage ....................... 271!
6.7.1 ! Das exklusive Beiwohnen im Privaten
und die Abgeschlossenheit der Backstage ..................................... 273!
6.7.2! In-Bezug-Setzung zur Front Region .............................................. 286!
6.7.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich
mit COCKSUCKER BLUES ............................................................... 289!
6.8! Zusammenfassung .................................................................................... 291!
7.! Schlussbetrachtung: Sensorische Regime
als filmästhetisches Produkt und Produzent der Moderne ................. 295!
Literaturverzeichnis ........................................................................................ 305!
Filmverzeichnis ................................................................................................ 321!
