La didattica dell'ascolto per adulti.

152 Pages·2013·2.37 MB·Italian

Corso di Laurea magistrale
(ordinamento ex D. M. 270/2004)
in
Musicologia e scienze
dello spettacolo
Tesi di Laurea
La didattica dell’ascolto
per adulti.
Riflessioni teoriche con una
proposta pratica
Relatore
Ch. Prof.ssa Adriana Guarnieri
Correlatore
Prof. Matteo Segafreddo
Laureando
Stefano Dall’Igna
Matricola 835242
Anno accademico
2012/2013
2
Dedico questa tesi ai miei genitori
e a quanti mi hanno
sostenuto e consigliato
lungo il mio percorso di studi.
3
4
INDICE
Premessa…………………………………………………………….7
1. LA DIDATTICA DELLA MUSICA: METODI STORICI…….. 11
1.1 Il metodo Jaques-Dalcroze …………………………………………...12
1.2 Nella scia di Dalcroze: Bassi, Ward, Kodály, Orff …………………..14
1.3 Il metodo Willems……………………………………………………16
1.4 Il metodo Willems e la psicologia……………………………………20
1.5 Considerazioni sui limiti dei metodi storici………………………….22
2. LA DIDATTICA DELL’ASCOLTO IN ITALIA……………….25
2.1 Ripetizione, memoria e concentrazione nell’ascolto………………..27
2.2 Memoria musicale e analogia………………………………………...31
2.3 La musica e il linguaggio……………………………………………...34
2.3.1 Il linguaggio musicale…………………………………………….35
2.3.2 La musica e il testo poetico……………………………………….37
2.3.3 L’analisi del testo musicale e il problema della scelta di un lessico
appropriato………………………………………………………..38
2.4 Modalità di ascolto e comprensione musicale: l’affannosa ricerca dell’a­
scoltatore ideale………………………………………………….........44
2.5 La scelta del repertorio e il problema motivazionale………………..50
3. UNA DIDATTICA DELL’ASCOLTO PER ADULTI.
Alcuni problemi teorici…………………………………………55
3.1 Considerazioni preliminari sulla didattica della musica per adulti….57
3.2 Emozioni e percezione della musica: osservazioni generali………....61
3.3 Musica ed emozioni negli scritti di Meyer e Imberty………………..62
3.4 L’approccio psicologico e sociologico allo studio delle emozioni musica­
li………………………………………………………………………..65
5
3.5 Percezione della forma, processi di segmentazione e problematiche re­
lative alla musica atonale……………………………………………...72
3.6 Osservazioni psicologiche e sociologiche sulla didattica per adulti….77
3.7 Riepilogo……………………………………………………………….81
4. LA DIDATTICA DELL’ASCOLTO PER ADULTI.
Una proposta pratica……………………………………………..85
4.1 Osservazioni preliminari……………………………………………….85
4.2 Introduzione……………………………………………………………88
4.3Giselle: Théophile Gautier e la genesi del libretto……………………91
4.4La concezione del fantastico in Giselle………………………………..97
4.5Proposta d’ascolto: Pas de deux dall’atto secondo di Giselle………...100
4.6Excelsior: documento di un’epoca di grandi speranze……………….106
4.7Proposta d’ascolto: l’ultima mina, da Excelsior (parte V, quadro IX).110
Appendice 1…………………………………………………………119
Appendice 2…………………………………………………………131
Bibliografia………………………………………………………….143
6
Premessa
Il medico e psicologo francese Alfred Tomatis (1920-2001), dopo
aver analizzato le relazioni profonde esistenti in ogni individuo tra per­
cezione sonora e corretto utilizzo dell’emissione vocale, definiva l’atto
di ascoltare come una capacità superiore che si apprende con l’esercizio
e, soprattutto, con la volontà. Subito dopo, però, aggiungeva:
Riconoscere il prossimo al punto da ascoltarlo non è un’operazione facile. E
tantomeno è facile ascoltarsi in modo da offrire al proprio interlocutore mes­
saggi di qualità elaborati apposta per lui. Nell’ascolto e nell’autoascolto c’è un
annullamento di sé che poche persone riescono a raggiungere. L’uomo ha una
forte propensione a non ascoltare l’altro, a meno che gli convenga, o a non au­
toascoltarsi, se non per rispondere a un bisogno di autocompiacimento.1
Queste poche righe di citazione mi offrono l’opportunità di ribadire
quanto segue: l’ascolto della musica è un’abilità che, al pari di tante al­
tre, necessita di essere appresa e ha bisogno di un percorso educativo
specifico. Questo, a livello teorico, è ciò di cui si occupa la didattica del­
l’ascolto, la cui importanza negli ultimi anni, come vedremo, è divenuta
sempre più evidente.
Questa tesi affronta il tema della didattica dell’ascolto per adulti.
Tale argomento non può ridursi nei limiti angusti del percorso scolasti­
co tradizionale che, soprattutto in Italia, fatica ancora a conferire un
posto di rilievo all’insegnamento della musica nel suo complesso. Al di
là dei confini nazionali, inoltre, la didattica generale si sta occupando
con maggiore frequenza di elaborare prospettive teoriche che compren­
dano tutto l’arco della vita umana, non soltanto la fascia di età scolare.
Tenuto conto di ciò, la didattica della musica non può esimersi dall’af­
frontare questo argomento: come si vedrà nel corso dell’esposizione, vi
sono già alcuni recenti contributi in materia.
1 A. TOMATIS, L’oreille et la voix (1987), trad. it. L’orecchio e la voce, Milano, Baldini
e Castoldi, 1993, p. 74.
7
L’ascolto della musica è un processo complesso che tocca molteplici
aspetti della vita umana (la sfera mentale, cognitiva, emozionale in pri­
mo luogo); per questo motivo, la percezione della musica è influenzata
da un numero di variabili indeterminate e diverse per ogni singola per­
sona. Queste variabili (basti pensare al contesto culturale, sociale e sto­
rico, per esempio) si modificano più volte nel corso dell’esistenza uma­
na; in altre parole, non sono predeterminate o stabilite una volta per
tutte, ma cambiano con il passare del tempo. Se, dunque, l’età influisce
in maniera così importante nell’ascolto della musica, perché non riflet­
tere sulla possibilità di una didattica dell’ascolto anche per l’età adulta?
Finora la didattica musicale per adulti in Italia si è concentrata so­
prattutto sul lato produttivo (insegnare a una persona adulta come suo­
nare uno strumento, per esempio), meno sul tema dello sviluppo delle
facoltà percettive. Per questo motivo, una riflessione sulla didattica del­
l’ascolto per gli adulti dovrà occuparsi non solo di stabilire obbiettivi
specifici o di sciogliere alcuni nodi teorici che riguardano la percezione
stessa della musica, ma anche di assegnare una posizione specifica (una
precisa ragion d’essere) alla didattica dell’ascolto per adulti rispetto agli
altri rami della didattica della musica.
In quest’ottica, gran parte della tesi consiste in una disamina delle
principali questioni teoriche; ciò avviene passando in rassegna quelli
che si possono considerare gli antecedenti storici della didattica dell’a­
scolto (nel primo capitolo) e i principali autori che si sono occupati di
questo argomento in Italia (nel secondo capitolo). Fra le numerose te­
matiche affrontate due di esse hanno assunto una rilevanza particolare
nel corso del terzo capitolo: 1. il rapporto tra ascolto della musica ed
emozioni; 2. il problema della scelta di un lessico appropriato per “spie­
gare” la struttura di una composizione musicale.
Per quanto riguarda il primo punto, la risposta emotiva all’ascolto
della musica ha conseguenze rimarchevoli nella formazione del gusto
estetico dei singoli individui e nelle loro modalità di fruizione (ovvero
in tutte quelle condizioni psicofisiche che determinano la qualità dell’a­
scolto). Per quanto concerne il secondo punto, la scelta di un lessico ap­
8
propriato non è solo un problema di competenza del docente ma anche
dell’allievo che dovrebbe saper parlare di musica, vale a dire saper
esprimere un giudizio critico preciso su ciò che ascolta ed essere in gra­
do di motivarlo, adottando un linguaggio appropriato (nei limiti dell’e­
tà, delle competenze culturali e quant’altro). Questo tipo di riflessione
dovrebbe essere applicato anche al di fuori dei contesti scolastici.
Imparare a parlare di musica (competenza che richiede tempo, stu­
dio, volontà, ascolto assiduo e vario) presuppone un ascolto attento e
capace e, allo stesso tempo, è una condizione necessaria perché possa
verificarsi un effettivo miglioramento delle abilità percettive. Le due
cose, ovvero descrivere a parole ciò che si è ascoltato e migliorare il gra­
do di consapevolezza dell’ascolto, dipendono l’una dall’altra. Perché
tutto questo avvenga la teoria e la pratica prese separatamente non ba­
stano: insegnamenti teorici e pratici, al contrario, devono essere portati
avanti quanto più possibile in maniera parallela. Per quanto riguarda la
musica, oltretutto, i confini tra teoria e pratica sono molto meno rigidi
di quanto normalmente si pensi.
L’ultimo capitolo della tesi, infine, forte delle considerazioni teori­
che affrontate, espone una proposta pratica di didattica dell’ascolto
strutturata a partire dal confronto tra due balletti, Giselle di Adolphe
Charles Adam e Théophile Gautier e Ballo Excelsior di Romualdo Ma­
renco e Luigi Manzotti.
9
10