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FILM STUDIES SERIES / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES
COLLANA DI STUDI SUL CINEMA
CINEMA E INTERMEDIALITÀ
FilmForum 2013
Dipartimento di Storia e Tutela dei Beni Culturali
Università degli Studi di Udine
La pubblicazione è stata realizzata
con il sostegno di
Cover design / Réalisation de la couverture
Progetto di copertina
cdm associati, Udine
Cover photo / Photo de couverture
Foto di copertina
Sin City (Robert Rodriguez, Frank Miller, 2005)
Printing / Impression / Stampa
Press Up, Ladispoli (Rm)
© FORUM 2013
Editrice Universitaria Udinese srl
Via Palladio, 8 – 33100 Udine
Tel. 0432 26001 / Fax 0432 296756
www.forumeditrice.it
ISBN 978-88-8420-826-2
Zecca, Federico
Cinema e intermedialità : modelli di traduzione / Federico Zecca. – Udine :
Forum, 2013.
(Cinethesis ; 6)
ISBN 978-88-8420-826-2
1. Cinema – Teorie
791.4301 (ed. 22) – CINEMA. Filosofia, teoria, estetica
Scheda catalografica a cura del Sistema bibliotecario dell’Università degli studi
di Udine
FEDERICO ZECCA
CINEMA E INTERMEDIALITÀ
MODELLI DI TRADUZIONE
FORUM
CINETHESIS
FILM STUDIES SERIES / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES
COLLANA DI STUDI SUL CINEMA
Editors / Directeurs de collection / Direttori
Ian Christie, Birkbeck College, University of London (England)
Philippe Dubois, Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 (France)
André Gaudreault, Université de Montréal (Canada)
Leonardo Quaresima, Università degli Studi di Udine (Italy)
Luc Vancheri, Université Lyon 2 (France)
Advisory Committee / Comité scientifique / Comitato scientifico
Emmanuelle André (Université Paris 7), Jacques Aumont
(Université Paris 3), Nicole Brenez (Université Paris 3), Francesco
Casetti (Yale University), Rémi Fontanel (Université Lyon 2),
Jane Gaines (Columbia University), Rosanna Maule (Concordia
University), Laura Mulvey (Birkbeck College, London), Dorota
Ostrowska (Birkbeck College, London), Jean-Pierre Sirois-Trahan
(Université Laval)
Books published in this series are peer-reviewed by anonymous
readers / Les livres publiés dans cette collection sont évalués par
des lecteurs anonymes / I volumi di questa collana sono soggetti
a valutazione di referees anonimi
CINETHESIS / FILM STUDIES SERIES
Among the many successful doctoral theses each year in film studies, only a
very few reach publication in a world increasingly governed by market pri-
orities, and so reach readers other than their examiners. The vast majority
will remain within their authors’ universities, and at best will be read only in
the form of journal articles and chapters in collections, which often not do
justice to their overall achievements. It is this failure that CINETHESIS
seeks to remedy, even if only to a limited extent.
Our first objective in launching this series is to give young scholars a
stable platform, supported by recognised universities and intended to create
a link between their work and the wider scholarly community, both national
and international.
Since the series is aimed at a wider readership, CINETHESIS does not
publish doctoral dissertations in their original form, which would not nor-
mally lend itself to publication, but offers instead texts that present the
results of such research, freed from the formal requirements that surround
university thesis submission.
We know that current trends in publishing books on cinema favour, on
the one hand, “textbooks” geared to teaching, and on the other, monographs
devoted to individual filmmakers, with only limited scope for new film the-
ory to emerge. One of our goals is to open up a space for dialogue between
academia and a wider readership that ideally includes scholars from other
disciplines, professionals working in institutions outside the university (such
as museums, archives, cultural centres), as well as students and film enthusi-
asts everywhere.
The titles to be published have been chosen by a rigorous process of
selection which takes account of the intrinsic value of the author’s research,
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as well as its innovative aspects. We intend to focus on work whose original-
ity does not lie only in its subject-matter, but which is also timely and has
methodological value for others.
This new series represents an initiative by scholars based in institutions in
five different countries, who are already involved in other forms of transna-
tional cooperation (though spring and summer schools, conferences, interna-
tional masters’ and doctoral programmes, joint seminars and co-supervision).
As such, it takes forward their openness to international collaboration and
the commitment of their research groups and institutions.
At Udine, Leonardo Quaresima serves as coordinator for the Dottorato di
Ricerca in Studi Storico Artistici e Audiovisivi, at the Università degli Studi
di Udine, organising the FilmForum an event that runs from 1993. In Paris,
Philippe Dubois, is director of the Centre for Research in Film Aesthetics and
the Image at the Université Sorbonne Nouvelle Paris 3, which offers a Ph.D.
in Film and Audiovisual Studies (Graduate School Arts & Media). In Lyon,
Luc Vancheri, heads the Département des Arts de la Scène et de l’Image,
liaise with the Ecole Doctorale Lettres, Langues, Linguistique et Arts. In
London, Ian Christie, director of the London Screen Studies Collection and
doctoral supervisor in the Department of History of Art and Screen Media at
Birkbeck College, University of London, will act as CINETHESIS coordina-
tor. In Montréal, André Gaudreault liaises with the Ph.D. in Film Studies
from the Université de Montréal, through the research group GRAFICS
(Research Group on the Creation and Formation of Cinematographic and
Theatrical Institutions) that he leads.
The overall aim of CINETHESIS is to be open to new developments in
audiovisual research, to promote the work of younger scholars and to encour-
age closer liaison between relevant disciplines. We welcome all proposals that
are innovative and share these aspirations, underpinned by the breadth and
experience of the Advisory Committee that directs this project.
CINETHESIS / COLLECTION D’ÉTUDES CINÉMATOGRAPHIQUES
Parmi les nombreuses thèses de doctorat soutenues chaque année en études
cinématographiques, seule une infime partie parvient à trouver sa place dans
le monde toujours plus étanche et saturé de l’édition, et à être ainsi soumise
à l’appréciation de lecteurs autres que les membres des jurys universitaires.
L’immense majorité de ces thèses ne franchira pas les murs de l’institution et
l’on n’en retiendra que quelques fragments, publiés sous forme d’articles ou
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à l’intérieur d’ouvrages collectifs, c’est-à-dire dans des espaces qui ne sont pas
toujours les plus favorables à la mise en valeur que certaines d’entre elles
mériteraient pourtant.
C’est cette lacune que la collection CINETHESIS veut combler, ne
serait-ce que partiellement.
En créant cette collection, notre premier objectif consiste à offrir à de
jeunes chercheurs une tribune stable, rattachée à des institutions reconnues,
et destinée à établir un lien entre leurs travaux et la communauté scientifique,
tant nationale qu’internationale.
Puisque nous visons une communauté scientifique élargie, CINETHESIS
ne publie pas de thèses de doctorat dans leur intégralité – celles-ci répondant
normalement à des standards se prêtant mal à la publication –, mais se
consacre plutôt aux travaux qui en découlent, pour autant que ceux-ci se
démarquent des thèses dont ils sont issus, tant au plan de l’organisation de la
matière que de l’orientation méthodologique. En d’autres termes, nous
entendons que ces travaux se distinguent de la thèse originale par leur struc-
ture, leur autonomie et la clarté de leur propos.
La tendance actuelle dans l’édition de livres sur le cinéma est, nous le
savons, à la polarisation : d’un côté, on cantonne le plus souvent la recherche
scientifique au seul monde universitaire et, de l’autre, on privilégie la publi-
cation de « manuels » sur le cinéma ou de monographies sur les grands
auteurs, réduisant la théorie du cinéma à la portion congrue. L’un de nos
objectifs est également de corriger cette situation en ouvrant un espace de
dialogue entre le milieu universitaire et un lectorat plus vaste, idéalement
composé de chercheurs de diverses disciplines, de professionnels travaillant
au sein d’institutions autres que la seule université (archives, musées, centres
culturels), de même que d’étudiants et de cinéphiles de toute provenance et
de toute nationalité.
Les titres publiés sont le résultat d’un processus de sélection rigoureux
qui tient compte de la valeur intrinsèque de la recherche exposée, mais aussi
de ses aspects novateurs. Nous entendons ainsi privilégier des travaux dont
l’originalité ne repose pas exclusivement sur le sujet développé par le candi-
dat. Outre la pertinence et la singularité du sujet abordé, nous nous attarde-
rons aux aspects méthodologiques de la recherche, aux liens qu’elle entre-
tient avec les tendances actuelles et à la capacité du chercheur à manier les
modèles et les instruments auxquels il aura recours.
La nouvelle collection résulte de l’initiative de cinq chercheurs ayant déjà
à leur actif plusieurs expériences de collaboration, notamment dans le cadre
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d’activités de formation (écoles de printemps, écoles d’été, séminaires
conjoints, cotutelles, codirections de doctorants, etc.) et de recherche (col-
loques, conférences, congrès, recherches codirigées, collaborations diverses à
l’édition, etc.). Les chercheurs à l’origine du projet représentent par ailleurs
des unités de recherche ayant comme caractéristique commune leur ouver-
ture sur le plan international.
À Udine, Leonardo Quaresima agit à titre d’intermédiaire pour le
Dottorato di Ricerca in Studi Storico Artistici e Audiovisivi de l’Università
degli Studi di Udine, à travers FilmForum, un événement qu’il dirige depuis
1993. À Paris, ce rôle est dévolu à Philippe Dubois, directeur du Centre de
Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images de l’Université Sorbonne
Nouvelle Paris 3, qui représente le Doctorat en études cinématographiques et
audiovisuelles (École Doctorale Arts & Médias). Luc Vancheri, qui dirige le
Département des Arts de la Scène et de l’Image à l’Université Lyon 2, établit
la liaison avec l’Ecole Doctorale Lettres, Langues, Linguistique et Arts. À
Londres, Ian Christie (Directeur de la London Screen Study Collection) serve
d’intermédiaire entre CINETHESIS et le Department of History of Art and
Screen Media at Birkbeck College University of London. À Montréal, André
Gaudreault assure la liaison avec le Doctorat en études cinématographiques de
l’Université de Montréal, par le truchement du groupe de recherche qu’il y
dirige depuis 1994, le GRAFICS (Groupe de Recherche sur l’Avènement et la
Formation des Institutions Cinématographique et Scénique).
Notons enfin que la marque distinctive de CINETHESIS est son ouver-
ture aux nouvelles tendances, aux propositions inédites ou avant-gardistes,
aux travaux susceptibles de susciter l’avancement de la recherche et aux
thèses réconciliant diverses disciplines. Notre aspiration est d’accueillir toute
proposition qui sera jugée novatrice et digne d’intérêt, qu’elle soit ou non
issue des structures de recherche que nous dirigeons ou des universités aux-
quelles nous sommes rattachés, puisque notre critère de sélection premier
sera, d’abord et avant tout, la valeur du travail soumis à notre attention. La
composition du Comité scientifique de la collection est en ce sens garante,
croyons-nous, du sérieux de son engagement et de son objectivité.
CINETHESIS / COLLANA DI STUDI SUL CINEMA
Rispetto alle tesi di dottorato di valore che vengono discusse ogni anno (e sono
moltissime), solo una minuscola parte riesce a farsi strada nei territori sempre
più aridi dell’editoria e ad affacciarsi al giudizio di lettori che non siano i
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membri delle commissioni d’esame. Per la stragrande maggioranza solo qual-
che lacerto riesce a vedere la luce, in forma di articolo o in opere collettive,
nelle sedi più varie e non sempre le più idonee alla loro valorizzazione.
È questa lacuna che la collana CINETHESIS vorrebbe colmare, anche se
parzialmente.
La prima finalità di questa iniziativa è quella di offrire a giovani studiosi
una sede stabile e istituzionale per mettere in contatto le loro ricerche con la
comunità scientifica nazionale e internazionale.
Abbiamo in mente una comunità scientifica allargata e non parcellizzata
e settoriale. Per questo non pubblichiamo tesi di dottorato vere e proprie
(che corrispondono a uno standard preciso e a una fase specifica della ricerca,
senza necessariamente esaurirne le potenzialità e gli esiti), ma lavori che da
esse derivano, opere che sul piano dell’organizzazione della materia e della
proposta metodologica costituiscano un passo avanti rispetto alle tesi da cui
originano e posseggano una fisionomia autonoma rispetto ad esse.
In un momento di forte polarizzazione (la ricerca scientifica con circola-
zione solo in ambito accademico; la pubblicistica cinematografica sempre più
sospinta verso la manualistica o la monografia del grande autore – e già con
enormi difficoltà a trovare spazio, ad esempio, per i classici della teoria del
cinema), l’intento è quello di tenere aperto uno spazio di ricerca e di proposta
che sappia dialogare con l’ambito scientifico e accademico, ma anche con un
uditorio più ampio: studiosi di altre discipline, esponenti di altre istituzioni
(archivi, musei, centri culturali); con studenti universitari, naturalmente, ma
anche appassionati di cinema.
I titoli pubblicati sono, necessariamente, il frutto di una forte selezione.
Viene compiuta non solo pensando al valore intrinseco delle singole indagini,
ma anche alla loro capacità di individuare direzioni innovative sul piano della
ricerca. L’originalità che vorremmo promuovere non riguarderà solo il piano
tematico, ma (parimenti e forse soprattutto) gli aspetti metodologici, la capa-
cità di dialogare con gli indirizzi più avanzati della ricerca internazionale, con
i suoi modelli e strumenti.
L’iniziativa è promossa da cinque Dottorati e Atenei legati tra loro da
tempo da molteplici esperienze di collaborazione, sia sul piano della forma-
zione (Spring e Summer School, seminari congiunti, cotutele di tesi) che della
ricerca (convegni, conferenze, programmi in comune, collaborazioni a pro-
getti editoriali).
A Udine Leonardo Quaresima, direttore dal 1993 del FilmForum, agisce
da tramite con il Dottorato in Studi Storico Artistici e Audiovisivi. A Parigi
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questo ruolo viene svolto da Philippe Dubois, direttore del Centre de
Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images de l’Université Sorbonne
Nouvelle Paris 3, rappresentante al tempo stesso del Doctorat en études
cinématographiques et audiovisuelles (École Doctorale Arts & Médias). Luc
Vancheri, che dirige il Département des Arts de la Scène et de l’Image all’Uni-
versité Lyon 2, assicura il collegamento con la Scuola Dottorale Lettres,
Langues, Linguistique et Arts della stessa Università. A Londra Ian Christie
(Direttore della London Screen Study Collection) fornisce il proprio apporto
in quanto doctoral supervisor del Department of History of Art and Screen
Media del Birkbeck College, University of London. A Montréal, André
Gaudreault assicura il collegamento con il Doctorat en études cinématogra-
phiques dell’Università di Montréal, attraverso il gruppo di ricerca che dirige
dal 1994, GRAFICS (Groupe de Recherche sur l’Avènement et la Formation
des Institutions Cinématographique et Scénique).
Il tratto distintivo di CINETHESIS è l’apertura alle nuove tendenze della
ricerca, alle proposte inedite o d’avanguardia, ai lavori in grado di promuo-
vere lo sviluppo della conoscenza e agli studi capaci di fondere piani discipli-
nari diversi. L’aspirazione è quella di accogliere quanto di innovativo e inte-
ressante ci sarà segnalato anche da Dottorati, Centri di ricerca e Università
diversi da quelli del Comitato di Direzione: il criterio di selezione farà riferi-
mento innanzitutto al valore dei lavori proposti. La composizione del
Comitato scientifico della collana sarà la migliore garanzia della responsabili-
tà e dell’obiettività delle scelte.
