ALVIN SUPERSTAR Il film è interpretato da Jason Lee

45 Pages·2007·0.45 MB·Italian

ALVIN SUPERSTAR, un fenomeno globale che ha deliziato generazioni di fan, 
diventa un film realizzato parte in animazione e parte in live action, con una nota di comicità 
molto originale. Il musicista Dave Seville trasforma gli scoiattoli canterini Alvin, Simon e 
Theodore in pop star sensazionali, mentre il trio fuori controllo gli devasta la casa, gli 
distrugge la carriera e stravolge completamente la sua vita un tempo ordinata.  
Il film è interpretato da Jason Lee (“My Name is Earl”) nel ruolo di Dave 
Seville,  David  Cross  (“Arrested  Development”)  e  l’astro  nascente  Cameron 
Richardson, mentre danno voce ad Alvin, Simon e Theodore Justin Long (“Palle al 
balzo” ‐ Dodgeball: A True Underdog Story, “Die Hard – Vivere o morire” ‐ Live Free or 
Die Hard), Matthew Gray Gubler (“Criminal Minds”, “Vita da camper” ‐ R.V.) e 
l’attore‐artista pop Jesse McCartney. Il regista di “Garfield 2” (Garfield: A Tail of Two 
Kitties)  Tim  Hill  dirige  il  film,  la  cui  sceneggiatura  è  opera  del  veterano  de  “I 
Simpson” (The Simpsons) Jon Vitti e di Will McRobb & Chris Viscardi (“The Tale of 
Despereaux”). I produttori sono Ross Bagdasarian, Jr., figlio del creatore di Alvin e i 
Chipmunk, e Janice Karman. 
Alvin e i suoi amici seminano scompiglio nella vita di Dave Seville e divertono 
gli spettatori in tutto il mondo da quasi cinquant’anni e sotto varie incarnazioni. Dal 
momento in cui sono nati dalla mente creativa di Ross Bagdasarian, Sr., gli scoiattoli 
e la loro musica hanno fatto presa su giovani e meno giovani, diventando una pietra 
miliare della cultura popolare. 
Secondo il produttore Ross Bagdasarian, Jr., la trasposizione sullo schermo di 
Alvin era un obiettivo di vecchia data. “Janice [Karman] e io avevamo in mente da
almeno dieci anni di portare sul grande schermo questi personaggi, e la cosa a cui 
tenevamo veramente era di poter realizzare un film che piacesse a tutte e tre le 
generazioni di fan che i Chipmunk hanno avuto nel tempo. Qualunque cosa abbiamo 
fatto con gli scoiattoli, ci siamo sempre sforzati di essere originali. Abbiamo pensato 
che sarebbe stato divertente trasporre gli scoiattoli nel mondo reale e reinventare il 
loro look per renderlo credibile in quell’ambiente”, spiega il produttore. 
“Volevamo  essere  certi  che  gli  scoiattoli  mantenessero  l’essenza  dei 
personaggi con cui le varie generazioni di fan sono cresciute”, aggiunge la Karman, 
“in  modo  che,  pur  nella  nuova  veste  tridimensionale,  lo  spirito  della  creazione 
originale fosse integro”. 
Sotto gli occhi vigili dei due produttori, il cuore degli amati personaggi – il 
discolo ma ben intenzionato Alvin, l’intellettuale Simon e l’adorabile Theodore – è 
rimasto intatto.   
La  Karman  aggiunge:  “Ross  e  io  non  abbiamo  mai  considerato  questi 
personaggi soltanto come cartoni animati, perché hanno emozioni reali. Se da un lato 
Alvin è sfacciato, dall’altro è anche vulnerabile. Simon è il maggiore e, poiché gli 
scoiattoli non hanno genitori, è l’adulto che si occupa del piccolo Theodore e che 
cerca di moderare le intemperanze di Alvin”. 
Come  sottolinea  il  regista  Tim  Hill,  i  Chipmunk  sono  stati  notevolmente 
migliorati dal punto di vista stilistico e comportamentale per il loro debutto sul 
grande schermo. “Questi non sono gli scoiattoli dei nostri genitori”, spiega ridendo 
Hill. “Hanno un piglio e un atteggiamento contemporaneo, appaiono e si muovono 
molto diversamente rispetto alle precedenti versioni dei personaggi. Sono esuberanti 
e divertenti, cantano e ballano. Sono delle pop superstar…in pelliccia”. 
Inoltre,  i  realizzatori  alzano  la  posta  emotiva  in  gioco  per  Alvin,  Simon, 
Theodore e Dave. “Volevamo raccontare una storia confortante sulla nascita di una 
nuova famiglia”, spiega Hill. “Dave, nonostante i dubbi che nutre riguardo a se 
stesso e alle creature di cui si fa carico, alla fine impara a volere loro bene”. 

2
TRE SCOIATTOLI INDISCIPLINATI 
All’inizio della storia incontriamo i tre scoiattoli Alvin, Simon e Theodore 
mentre la loro casa viene abbattuta per farne un albero di Natale. Con i tre ancora 
all’interno del tronco, l’albero è spedito a destinazione, nell’atrio della prestigiosa Jett 
Records, guidata dal perfido e astuto Ian Hawk (David Cross) nel centro di Los 
Angeles. Ian è stato ai tempi del college compagno di stanza di Dave Seville (Jason 
Lee), uno sfortunato musicista e autore che non ha mai abbandonato la speranza di 
raggiungere il successo professionale attraverso la sua estrosa sensibilità musicale. 
Quando Dave si reca alla Jett Records per proporre a Ian una nuova canzone, 
viene rozzamente messo alla porta. Prendendo un cestino di muffin per consolarsi, 
Dave  passa  accanto  all’albero  di  Natale  in  corso  di  sistemazione  nell’atrio.  Gli 
scoiattoli, sentendo il profumo dei saporiti dolcetti, saltano nel cestino all’insaputa di 
Dave che, involontariamente, li porta con sé nel suo appartamento, dove i nuovi 
ospiti si sistemano piuttosto comodamente e in gran segreto. 
  Prima  ancora  di  pronunciare  una  sola  parola,  gli  scoiattoli  mettono  a 
soqquadro la casa, trasformandola in un’area disastrata. Le loro abitudini ridicole e 
devastatrici sono numerose, dal conservare cialde sotto la moquette (le scorte per 
l’inverno, spiegano gli scoiattoli) al lasciare in giro per casa alcuni misteriosi oggetti 
sferici  e  scuri  (che  Simon  insiste  a  chiamare..  uvetta).  Scioccato  da  ciò  che  i  tre 
scoiattoli hanno fatto al suo appartamento, Dave è ancor più sbalordito quando 
scopre che i tre roditori non solo parlano, ma addirittura cantano.   
  Nonostante  i  dubbi  che  nutre  riguardo  ai  nuovi  inquilini,  Dave  coglie 
l’opportunità per mettere insieme la sua bravura artistica con i talenti unici dei tre 
Chipmunk. La loro prima collaborazione, The Chipmunk Song (Christmas Don’t Be 
Late), diventa immediatamente un successo strepitoso, che proietta gli scoiattoli ai 
vertici della celebrità. I tre si godono tutto il corollario che ne consegue: le feste per il 
lancio degli album, le limousine, i flash dei fotografi, i fan e le interviste. 
  Al tempo stesso, Alvin, Simon e Theodore decidono di assumere il ruolo di 
Cupido,  cercando  affannosamente  di  creare  un’ambientazione  romantica  per  un 
3
incontro tra Dave e la sua ex Claire (Cameron Richardson). Tra l’imbarazzo e la 
costernazione di Dave, i tre si dimostrano assai più bravi come cantanti che non come 
organizzatori di convegni amorosi. 
Ma  i  problemi  di  Dave  vanno  ben  oltre  le  mancate  occasioni  romantiche. 
L’avidità di Ian e le difficoltà di Dave nel mantenere gli impegni creano una frattura 
tra lui e gli adorabili amici roditori. Alvin, Simon e Theodore si avventurano ancora 
una volta per il mondo e approdano direttamente nel corrotto ambiente della musica 
pop contemporanea di Ian. Mentre quest’ultimo li spinge verso il punto di rottura, i 
tre iniziano a capire il reale significato di lealtà, di famiglia e di amicizia. Ma è forse 
troppo tardi per sfuggire alle grinfie di Ian e ritrovare la strada che li riporterà da 
Dave? 

I CHIPMUNK IN AZIONE: LA SCENEGGIATURA 
I produttori e la casa di produzioni hanno interpellato lo sceneggiatore Jon 
Vitti perché ideasse una storia per ALVIN SUPERSTAR. Bagdasarian e la Karman 
volevano  una  sceneggiatura  brillante,  ed  essendo  estimatori  del  lavoro  di  Vitti, 
hanno aspettato otto mesi finché Jon non è stato disponibile. Vitti, che è stato a lungo 
impegnato come autore‐produttore de “I Simpson” (The Simpsons) ed è stato uno dei 
brillanti autori del successo di cassetta “I Simpson – Il film” (The Simpsons Movie), ha 
colto con piacere l’opportunità di dare vita a una nuova incarnazione degli scoiattoli. 
“Sapevo che mi sarei divertito a scrivere la storia e che il film aveva un potenziale di 
attrattiva per tutte le fasce di età”, osserva. “È una vicenda senza tempo e un po’ 
stravagante, ma piena di sentimento: una figura paterna con tre scoiattoli canterini 
che effettivamente diventano suoi figlioli”. 
Vitti ricorda le reazioni delle persone quando venivano a sapere che stava 
scrivendo  la  storia  e  co‐sceneggiando  la  versione  cinematografica  di  ALVIN 
SUPERSTASR. “È stato divertente osservare l’eccitazione della gente all’idea di un 
nuovo film con i tre scoiattoli. I personaggi sono ricordati con affetto e tutti amano le 
loro canzoni”. 
4
La coppia formata da Will McRobb & Chris Viscardi ha dato un notevole 
contributo alla sceneggiatura finale, che include la sequenza di un concerto in cui gli 
scoiattoli si esibiscono di fronte a migliaia di fan, mentre Dave cerca di sottrarli alle 
grinfie dello spietato produttore musicale Ian. “È una grande scena, all’apice del film, 
ed è stato molto divertente scriverla”, ricorda McRobb. “Ma non ha trovato una 
collocazione veramente appropriata finché non è stata stabilita la location”. 
  La  location  a  cui  fa  riferimento  è  l’Orpheum  Theatre  di  Los  Angeles, 
un’istituzione  fra  le  più  prestigiose  e  rispettate  della  città.  Dalla  giovane  Judy 
Garland alle recenti schiere di partecipanti ad American Idol, tutti si sono esibiti sul 
celebre palcoscenico, che può ora aggiungere Alvin, Simon e Theodore alla lista delle 
prestigiose personalità ospitate.  
  McRobb  &  Viscardi  hanno  coscienziosamente  assunto  la  responsabilità  di 
aggiornare la vicenda di ALVIN SUPERSTAR a una nuova generazione di fan. “Nel 
nostro  pianeta  quasi  tutti  conoscono  The  Chipmunk  Song”,  afferma  Viscardi.  “I 
personaggi e la musica sono parte integrante della nostra cultura popolare e siamo 
stati particolarmente attenti a questo aspetto”. 
  Comunque, la responsabilità del compito che dovevano portare a termine è 
stata all’insegna del divertimento in compagnia dei tre scoiattoli. “Mentre eravamo 
impegnati  con  la  sceneggiatura,  abbiamo  avuto  spesso  la  sensazione  di  essere 
coinvolti in qualcosa di veramente simpatico: ad esempio, quando dovevo trascrivere 
la parola ‘Oo‐ee‐oo‐ah‐ah’, cercando di immaginare come sillabarla”, spiega ridendo 
McRobb.  

RECITARE CON UN CAST DI SCOIATTOLI 
  Il vecchio adagio tanto popolare nel mondo dello spettacolo, che recita: “Mai 
lavorare con bambini e animali”, ha assunto un nuovo significato per il cast del film, 
che si è trovato a lavorare con animali cuccioli! Fortunatamente per tutte le persone 
coinvolte, la collaborazione tra il cast di bipedi e le controparti quadrupedi (CG) è 
stata semplice e proficua. 
5
Ma il processo del casting non è stato semplice. Il regista Tim Hill osserva che 
il personaggio di Dave Seville richiedeva una rara combinazione di doti brillanti, 
carisma e simpatia, “tutte caratteristiche che Jason Lee ha portato con sé”. Aggiunge 
Ross  Bagdasarian:  “Era  importante  trovare  un  attore  dotato  di  un  certo  tipo  di 
attrattiva,  che  conservasse  le  simpatie  del  pubblico  anche  quando  grida  il  suo 
‘ALVIN!!!’ (esclamazione tipica per Dave). Siamo stati fortunati di trovare Jason che 
ha quel tipo di fascino e attrattiva”. 
  In aggiunta alle sue doti brillanti, Lee aveva un’idea di che cosa significhi 
interagire con dei personaggi che non sono veramente presenti. “Ci vuole molta 
abilità per far credere che Alvin, Simon e Theodore siano lì con Jason; ciò che li rende 
reali  sono  proprio  le  azioni  e  l’attenzione  di  Jason”,  prosegue  Bagdasarian.  “Il 
compito per lui è stato peraltro tre volte più complicato, dal momento che doveva 
rapportarsi con tre personaggi che raramente stanno uno accanto all’altro. Doveva 
sempre tenere a mente quale scoiattolo stesse parlando e da dove”. 
  “Jason è apparso sorprendentemente a proprio agio nel recitare senza avere 
accanto  nessuno”,  concorda  Tim  Hill.  “E  David  Cross  aveva  una  fantastica 
padronanza della scena, riuscendo a girare una sequenza dopo l’altra”. 
  “Dovermi ricordare dove gli scoiattoli stavano saltellando e in quale ordine è 
stata la maggiore difficoltà”, aggiunge Lee. “Alvin va da una parte, Simon dall’altra, 
Theodore sta qui…no, è là… e ora ancora più in là!”, ride l’attore, gesticolando per 
sottolineare la sua spiegazione. 
  “Recitare  al  fianco  di  nessuno  è  talvolta  difficile  per  gli  aspetti  tecnici 
connessi”,  afferma  David  Cross.  “A  volte  basta  un  solo  granello  di  polvere  che 
cattura gli occhi per costringerti a fare un’altra ripresa”. 
    Lee e Cross sono stati scelti dalla coppia di vecchia data di sceneggiatori 
McRobb & Viscardi, con somma gioia per gli autori. “Ci siamo alleggeriti di una forte 
pressione quando abbiamo saputo che Jason Lee e David Cross avrebbero dato voce 
alle nostre battute”, afferma McRobb. La coppia di sceneggiatori osserva anche che la 
scelta di Cross per il ruolo di Ian, il discografico perfido, ha dato un nuovo spessore 
6
al personaggio. Viscardi spiega: “David non somiglia al classico cattivo e questo ci ha 
divertiti moltissimo. Nelle prime bozze della sceneggiatura, Ian somigliava di più al 
prototipo del discografico furbo. David ha fatto emergere i lati più impacciati e intimi 
del personaggio, perciò il suo Ian è un ragazzo che cerca di essere diverso da ciò che 
è, assumendo gli atteggiamenti di un uomo potente e brillante. Ma dentro... resta un 
tipo goffo”. 
  Il personaggio della ex e forse futura fidanzata di Dave, Claire, aggiunge 
un’altra  dimensione  all’assillato  musicista.  “Dave  ha  con  le  donne  una  storia 
comicamente difficile; è un altro aspetto della sua incapacità di mettere ordine nella 
vita”,  dichiara  Cameron  Richardson.  “Penso  che  la  loro  relazione  rappresenti 
un’attrattiva in più per il pubblico adulto. Dave deve imparare a crescere e il suo 
rapporto con Claire fa parte del processo”. 
  Tre dei giovani attori più caldi del momento – Justin Long di “Palle al balzo” 
(Dodgeball: A True Underdog Story), Matthew Gray Gubler di “Criminal Minds” e il 
sensazionale artista pop/attore Jesse McCartney – si sono uniti al progetto nella fase 
di post‐produzione per dare voce, rispettivamente, ad Alvin, Simon e Theodore. I 
produttori Ross Bagdasarian, Jr. e Janice Karman sono stati entusiasti del lavoro 
svolto da tutti e tre – un lavoro non di poco conto, considerando che il padre di Ross 
Bagdasarian aveva inizialmente dato voce a tutti gli scoiattoli, e poi Bagdasarian Jr. e 
la Karman avevano interpretato le loro voci negli ultimi trent’anni. “Justin, Matthew 
e Jesse sono stati bravi e divertenti, pur riuscendo a trasmettere il cuore più profondo 
dei personaggi”, afferma un lusinghiero Bagdasarian. 

ANIMAZIONE DEGLI SCOIATTOLI 
  In ALVIN SUPERSTAR i protagonisti sono stati ridefiniti completamente per 
l’era digitale. È stata necessaria la giusta fusione tra il mondo reale e l’animazione 
digitale più all’avanguardia per rendere gli scoiattoli convincenti in un film live‐
action. Sebbene questo nuovo look presenti decisamente alcuni vantaggi rispetto ai 
Chipmunk dei cartoni animati che abbiamo conosciuto e amato per oltre 45 anni, i 
7
personaggi  mantengono  i  loro  tratti  essenziali,  la  loro  scoiattolaggine  tipica.  “La 
difficoltà era renderli credibili in un ambiente live action, ma lasciandoli identificabili 
con i Chipmunk che conosciamo e amiamo”, spiega la produttrice Janice Karman. 
Il nuovo look arriva dopo molti anni dal debutto di Alvin, Simon e Theodore a 
The  Ed  Sullivan  Show  insieme  al  Dave  Seville  di  Bagdasarian  Sr.  All’inizio,  i 
Chipmunk  somigliavano  più  a  degli  scoiattoli  veri  e  propri  che  non  ai  coloriti 
personaggi che sono diventati in seguito.   
La serie animata “The Alvin Show” ha debuttato in televisione nell’autunno 
del 1961 e ha coinciso con un nuovo look per i tre Chipmunk. I tratti marcati e 
l’aspetto  prettamente  animalesco  vengono  sostituiti  da  un’apparenza  più 
amichevole, colorata e vivace. In seguito, sebbene la Karman abbia supervisionato un 
disegno rinnovato per la seconda serie di cartoni animati, lanciata nel 1983, il look 
degli scoiattoli è rimasto pressoché invariato… fino ad ora.   
  Il  rinnovato  look  dei  Chipmunk  è  stato  frutto  di  un  processo  lungo  e 
complesso, che è andato avanti durante la produzione e perfino in fase di post‐
produzione. Lavorando a stretto contatto con Bagdasarian e la Karman, alcuni dei 
principali disegnatori di personaggi presenti sul mercato hanno contribuito al nuovo 
look degli scoiattoli: tra essi, H.B. “Buck” Lewis, il cui prestigioso curriculum include 
“Ratatouille” e “L’era glaciale” (Ice Age), e Chris Consani, che ha lavorato in “Una 
notte al museo” (Night at the Museum) e in “Le cronache di Narnia ‐ Il leone, la 
strega e l’armadio” (The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and The Wardrobe). 
Mentre i personaggi venivano ultimati, il supervisore dell’animazione Chris 
Bailey e il team della Rhythm & Hues Studios, la cui abilità nell’animazione di 
personaggi  è  risaltata  in  modo  lampante  in  “Una  notte  al  museo”  (Night  at  the 
Museum), “Happy Feet” e “Le cronache di Narnia ‐ Il leone, la strega e l’armadio” 
(The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and The Wardrobe), hanno iniziato a 
produrre le loro magie animate, creando virtualmente le esibizioni di Alvin, Simon e 
Theodore.  Prendere  dei  personaggi  classici  amati  da  generazioni  di  fan  e 
trasformarne  il  look,  pur  mantenendo  un  senso  di  familiarità  con  il  passato,  ha 
8
rappresentato una notevole sfida, che però Bailey è stato totalmente in grado di 
raccogliere. Bailey lavora nel mondo del digitale da molti anni e ha prestato i suoi 
talenti a film del calibro di “X2”, “Garfield” e “Il mio grosso grasso amico Albert” 
(Fat Albert).  
  I custodi del fenomeno Alvin, cioè Bagdasarian e la Karman, sono rimasti 
impressionati  dal  lavoro  svolto  dagli  animatori.  “I  Chipmunk  possono  essere 
attraenti e interessanti soltanto nella misura in cui gli animatori li rendono tali”, 
sottolinea Bagdasarian. “Il team di animatori è riuscito a suscitare dei sentimenti per 
i Chipmunk, la gente si identifica con le creature. Alvin non poteva essere solo uno 
che sa tutto di tutto e uno scavezzacollo, doveva anche essere vulnerabile. Theodore 
è  tenero  e  ghiotto  come  sempre,  ma  gli  animatori  gli  hanno  dato  un  tocco  di 
ingenuità molto accattivante. Simon è in gamba come deve essere, ma ha anche un 
grande senso dell’umorismo ed è capace di tenere testa ad Alvin, quando necessario. 
Chris Bailey e la Rhythm & Hues hanno dato ai personaggi queste fondamentali 
sfaccettature”. 
  Ma prima di iniziare a lavorare, gli animatori della Rhythm and Hues hanno 
videoregistrato  la  Karman  e  Bagdasarian  mentre  parlavano  dei  Chipmunk, 
descrivendo le idiosincrasie di ognuno di loro e le reazioni che ognuno avrebbe 
avuto in una certa situazione. “Alvin e Simon potrebbero combattere tra loro, anche 
Alvin e Theodore potrebbero combattere, ma Simon e Theodore non lo farebbero 
mai”, afferma la Karman. 
  Per creare le performance dei Chipmunk, Bailey ha lavorato gomito a gomito 
con il regista Tim Hill, con gli attori e con i principali responsabili tecnici. Nelle fasi 
iniziali della pre‐produzione, Bailey e Hill hanno realizzato uno storyboard della 
sceneggiatura e delle riprese con gli effetti, sempre alla ricerca di azioni divertenti da 
far compiere ai personaggi in una determinata scena.  
Durante le riprese principali, le scene con gli scoiattoli sono state provate con 
dei peluche, che il cast artistico e quello tecnico chiamavano gli ‘imbottiti’, al posto 
9
dei personaggi in CG. Nel frattempo, venivano sviluppate nuove scene e situazioni 
in cui calare il trio canterino.   
Durante la post‐produzione, Bailey ha verificato il lavoro degli animatori della 
Rhythm & Hues responsabili dei singoli Chipmunk. “Io ero un concentrato di Alvin, 
Simon e Theodore”, spiega Bailey. “Il mio compito era di accertare che tutti capissero 
i personaggi e mantenessero le loro esibizioni coerenti”. 
Bailey ha mescolato i tratti caratteristici dei personaggi con azioni frenetiche e 
ad  alta  tensione.  “Ero  sempre  in  cerca  di  aspetti  con  cui  gli  scoiattoli  potessero 
interagire”, spiega il responsabile degli animatori. “Ad esempio, quando saltano da 
un posto a un altro, potevano rovesciare un bicchiere d’acqua o far cadere un libro? 
Importa loro qualcosa quando, ad esempio, si trovano davanti una pianta e devono 
superarla? Suppongo che Alvin salterebbe attraverso la pianta, sapendo che non si 
farà male. Simon farebbe più attenzione, non vorrebbe rovinare nulla di proprietà di 
Dave, quindi passerebbe di fianco alla pianta. Theo invece andrebbe a sbattere contro 
la pianta”. 
Bailey  cita  una  sequenza  che  gli  ha  dato  grandi  soddisfazioni,  in  cui  i 
Chipmunk eseguono una nuova versione del loro successo classico Witch Doctor 
davanti  a  legioni  di  fan,  poi  partecipano  a  una  festa  nel  backstage.  “In  questa 
situazione sono delle vere star”, spiega con entusiasmo. “La scena è imponente, 
opulenta, disegnata e coreografata in modo magnifico. E la canzone è splendida e 
divertente”.   
“Quando  poi  è  stata  aggiunta  l’animazione,  tutti  –  il  cast,  il  regista,  i 
produttori  –  hanno  apprezzato  moltissimo  la  scena,  al  punto  che,  secondo  loro, 
sarebbe dovuta durare di più. Questo è stato un complimento graditissimo per il 
team di animatori”. 
Il  supervisore  dell’animazione  della  Rhythm  &  Hues,  Lyndon  Barrois,  ha 
diretto le esibizioni dei Chipmunk attraverso settantatre animatori di Los Angeles e 
altri  dieci  ubicati  in  India.  Per  Barrois,  la  maggiore  sfida  è  stata  la  scala  dei 
personaggi. “Alvin, Simon e Theodore sono piccoli e devono interagire con gli umani 
10